Christina Baur - Musik-Management, Coaching & Mentoring

Von der Tänzerin zur professionellen Managerin

Bei mir ist nichts zufällig entstanden.

Ich habe keinen klassischen Weg gewählt, kein Musikstudium absolviert und auch keinen klar vorgezeichneten Plan gehabt, wie man „in der Musikbranche erfolgreich wird“. Stattdessen hat alles damit begonnen, dass ich schon sehr früh gespürt habe, wie sehr mich Kunst, Bühne und Musik bewegen. Mit acht Jahren habe ich angefangen Klavier zu spielen, später kam Schauspiel dazu, und schon damals war klar: Ich will Teil dieser Welt sein, nicht nur als Beobachterin, sondern mittendrin.

Noch bevor ich überhaupt offiziell in die Branche eingestiegen bin, habe ich bereits erste Erfahrungen gesammelt: Ich habe bei Theatern ausgeholfen, bei Konzerten in der Olympiahalle in München, meiner Heimatstadt, mitgearbeitet und war an der Organisation von Festivals beteiligt. Gleichzeitig war ich selbst als professionelle Tänzerin aktiv und stand regelmäßig auf der Bühne.

Und genau dort habe ich etwas Entscheidendes gelernt: dass es mich nicht nur erfüllt, selbst auf der Bühne zu stehen, sondern mich noch viel glücklicher macht, dabei zuzusehen, wie sich für andere Menschen ihre Träume erfüllen.

Dieser Perspektivenwechsel hat meinen Weg maßgeblich geprägt.

Der tatsächliche Einstieg in die Branche erfolgte dann über ein Praktikum bei MWO Management. Und auch dort war schnell klar, dass ich nicht einfach nur mitlaufen wollte. Ich wollte verstehen, wie diese Branche wirklich funktioniert, hinter den Kulissen, in den Entscheidungen, in der Strategie. Ich habe Verantwortung übernommen, mitgearbeitet, mitgedacht und bin innerhalb kurzer Zeit in eine feste Rolle im Management hineingewachsen.

Heute arbeite ich als Head of Europe für ein international tätiges Artist-Management mit Sitzen in London, Los Angeles und München und betreue wöchentlich mehrere Künstler*innen auf ihrem Weg durch eine Branche, die oft komplex, überfordernd und zugleich voller Möglichkeiten ist. Mein Fokus liegt dabei nicht nur auf einzelnen Projekten, sondern auf langfristigen Karrieren: internationale Bookings, strategische Planung, Markenaufbau, Release-Strategien und die Frage, wie Künstler*innen nicht nur sichtbar werden, sondern auch nachhaltig davon leben können.

Ein entscheidender Wendepunkt auf meinem Weg war die Zeit während der Corona-Pandemie. Während vieles in der Branche stillstand, wurde für mich umso klarer, dass ich mir mein Wissen noch tiefer und breiter selbst aufbauen muss. Ich habe begonnen, mich intensiv mit Themen wie Social Media, Positionierung, Content-Strategie und Monetarisierung auseinanderzusetzen, nicht theoretisch, sondern direkt in der Praxis, mit echten Musiker*innen und echten Ergebnissen. Genau diese Phase hat mein Verständnis dafür geprägt, wie Karrieren heute wirklich entstehen: nicht zufällig, sondern durch klare Systeme, Wiederholbarkeit und strategische Entscheidungen.

Parallel dazu bin ich bis heute tief im Live- und Eventbereich verankert. Ich arbeite im Musik- und Eventkontext beim Bayerischen Rundfunk, bin Teil der internationalen Jury des Tour Music Fests in Italien und begleite seit Jahren die Traumfabrik, eine der erfolgreichsten Tourneeproduktionen im deutschsprachigen Raum, sowohl im Marketing als auch organisatorisch auf Tour. Diese Kombination aus strategischer Arbeit, einem internationalen Netzwerk und direkter Umsetzung auf und hinter der Bühne prägt meinen ganzheitlichen Blick auf die Branche.

Aus all diesen Erfahrungen heraus ist 2021 Be Your Own Star entstanden. Nicht als klassisches Coaching-Angebot, sondern als Antwort auf ein Problem, das ich immer wieder gesehen habe: unglaublich viel Talent, aber kaum Struktur. Musiker*innen, die alles geben, aber nicht wissen, welche Schritte wirklich entscheidend sind.

Mit Be Your Own Star habe ich einen Raum geschaffen, in dem genau das zusammenkommt: Klarheit, Strategie und echte Umsetzung. In den letzten Jahren durfte ich über 200 Künstler:innen begleiten, viele von ihnen standen am Anfang, andere waren bereits auf einem fortgeschrittenen Level, aber fast alle hatten eines gemeinsam: das Gefühl, festzustecken oder ihr Potenzial noch nicht vollständig auszuschöpfen.

Was mich dabei am meisten erfüllt, ist nicht nur Wachstum in Zahlen, sondern die Entwicklung dahinter: wenn aus Unsicherheit Klarheit wird, wenn aus Chaos Struktur entsteht und wenn Künstler:innen anfangen, ihre eigene Karriere wirklich in die Hand zu nehmen.

Meine Arbeit basiert auf der Überzeugung, dass eine erfolgreiche Musikkarriere heute nicht mehr vom Zufall abhängt. Sie entsteht durch klare Entscheidungen, strategisches Denken und die Fähigkeit, kreative Vision mit unternehmerischem Handeln zu verbinden.

Christina Baur steht für genau diese Verbindung: künstlerisches Verständnis, strategische Klarheit und ein ehrlicher Blick auf das, was es wirklich braucht, um in dieser Branche nicht nur sichtbar, sondern langfristig erfolgreich zu sein.